Tutti ricordiamo dove eravamo nell'estate del 2014, quando quella melodia pastello e apparentemente innocua ha invaso ogni singola radio, centro commerciale e sala d'aspetto del pianeta. Si pensava che All About The Bass Meghan Trainor fosse l'inno della liberazione, il manifesto definitivo dell'accettazione di sé che avrebbe finalmente mandato in pensione i canoni estetici impossibili delle passerelle milanesi e parigine. Ci hanno venduto l'idea che quel motivetto doo-wop fosse una rivoluzione culturale guidata da una ragazza della porta accanto, una sorta di Davide contro il Golia dell'industria della moda. Ma se guardi bene dietro la patina di zucchero filato del video musicale, ti accorgi che la realtà è molto più cinica. Non era una ribellione contro il sistema, era una nuova strategia di marketing per vendere lo stesso identico prodotto: il giudizio sul corpo femminile. Invece di abbattere i recinti, quella canzone ha semplicemente spostato la staccionata un po' più in là, creando una nuova gerarchia dove essere formose diventava l'unico modo accettabile di essere donne, sminuendo altre fisicità e mantenendo intatto l'obbligo di piacere a un occhio esterno.
Il paradosso del consenso in All About The Bass Meghan Trainor
Quando il brano ha raggiunto la vetta delle classifiche in cinquantotto paesi, i critici musicali e i sociologi hanno gridato al miracolo. Finalmente, si diceva, una popstar che non sembrava uscita da un laboratorio di ingegneria genetica parlava alle masse. Ma c'è un problema strutturale nel testo che molti hanno preferito ignorare per non rovinare la festa. Il pezzo dichiara apertamente che avere un corpo formoso è positivo perché "i ragazzi amano avere qualcosa da stringere la notte". Ecco dove crolla l'impalcatura della self-confidence. Se l'autostima di una donna deve ancora dipendere dall'approvazione maschile o dalla capacità di attrarre un partner, dove sta la vera emancipazione? All About The Bass Meghan Trainor non celebra il corpo per la sua funzionalità, per la sua forza o per il semplice diritto di esistere, ma lo oggettivizza sotto una luce diversa, rendendo la rotondità un requisito funzionale al desiderio altrui. Io credo che questo sia uno dei fraintendimenti più colossali della cultura pop moderna: abbiamo scambiato una preferenza estetica per un atto di ribellione politica.
La psicologia sociale ci insegna che l'accettazione radicale non dovrebbe porre condizioni. Invece, in questo contesto, la narrazione si sposta su una contrapposizione tossica. Si parla di "barbie di plastica" con un disprezzo che tradisce la stessa logica che si vorrebbe combattere. Se vuoi promuovere l'inclusività, non puoi farlo escludendo o insultando chi ha una corporatura esile, naturale o meno che sia. È un gioco a somma zero dove nessuno vince veramente. Le istituzioni che monitorano l'impatto dei media sull'immagine corporea, come l'Osservatorio Nazionale sull'Immagine Femminile, hanno spesso sottolineato come sostituire uno stereotipo con un altro non aiuti la salute mentale delle adolescenti, ma alimenti solo una nuova forma di ansia da prestazione. Non si tratta più di essere magre, ma di avere le curve "nei punti giusti", una richiesta che, se possibile, è ancora più difficile da soddisfare senza ricorrere alla chirurgia plastica o a filtri digitali spietati.
La mercificazione della body positivity
Il successo di quel singolo ha aperto le porte a quello che oggi chiamiamo body capitalism. Le aziende hanno capito che c'erano miliardi di euro da incassare parlando di imperfezioni, a patto che queste imperfezioni fossero presentate in modo estetico e commerciabile. Abbiamo assistito a una valanga di pubblicità che utilizzavano la retorica del brano per vendere creme rassodanti, biancheria intima e bibite dietetiche. È l'ironia suprema. Un messaggio che teoricamente dice "sei perfetta così come sei" viene utilizzato come gancio per convincerti che hai bisogno di un nuovo prodotto per gestire quella perfezione. Il settore della discografia non è diverso da quello della moda: cercavano un nuovo filone d’oro e l’hanno trovato nel mercato della rassicurazione.
Molti scettici potrebbero obiettare che, nonostante tutto, avere una figura non convenzionale al centro della scena pop abbia aiutato milioni di ragazze a sentirsi meno sole. È un'osservazione valida, ma superficiale. Se guardiamo ai dati dell'American Psychological Association sulla sessualizzazione delle ragazze, emerge che la rappresentazione mediatica che punta tutto sull'attrazione fisica, anche se "curvy", contribuisce comunque a una maggiore insoddisfazione corporea nel lungo periodo. Il problema non è la taglia della cantante, ma il fatto che la discussione rimanga inchiodata alla taglia. La musica dovrebbe parlare di altro, eppure in questo caso il corpo diventa l'unico argomento di conversazione, l'unico valore di scambio. La canzone non ci chiede di smettere di guardare, ci chiede di guardare meglio, di valutare le proporzioni con un nuovo metro, lasciando intatta l'ossessione per l'apparenza che divora il tempo e le energie delle donne fin dalla tenera età.
Oltre il ritmo e le buone intenzioni di All About The Bass Meghan Trainor
Mentre il ritmo incalzante ci convinceva a ballare, il sottotesto ci incatenava a una vecchia idea di femminilità performativa. Bisogna avere il sedere grande, bisogna saperlo muovere, bisogna rassicurare la mamma che "i ragazzi non vogliono le modelle magre". È un dialogo costante con un'autorità esterna che deve dare il permesso di esistere. Se analizziamo l'industria musicale europea, vediamo che artisti che hanno provato a scardinare davvero questi schemi, come Adele o Lizzo negli anni successivi, lo hanno fatto con sfumature diverse, a volte inciampando negli stessi errori, a volte riuscendo a parlare di talento puro. Ma il precedente settato nel 2014 rimane una pietra miliare della confusione ideologica.
Io ho visto come questa tendenza abbia influenzato i social media. Quello che era nato come un inno alla semplicità si è trasformato nella cultura dei BBL (Brazilian Butt Lift), interventi chirurgici rischiosi che mirano a replicare artificialmente quella silhouette celebrata nel brano. Non è questa la libertà. Questa è una prigione con le pareti dipinte di rosa. La vera rivoluzione non avrebbe avuto bisogno di menzionare le "skinny bitches" per sentirsi valida. La vera rivoluzione sarebbe stata una canzone sulla gioia di vivere in un corpo, qualsiasi esso sia, senza doverlo giustificare a un ipotetico fidanzato o a una società che ci vuole sempre e comunque divise in categorie da catalogare.
Il sistema commerciale ha masticato e sputato l'idea di body positivity, trasformandola in un trend stagionale. Quello che resta è un motivetto orecchiabile che nasconde una verità scomoda: siamo ancora molto lontani dal fregarcene davvero di come appariamo. Abbiamo solo cambiato i termini del contratto. Il brano ci ha dato l'illusione del cambiamento, ma ci ha lasciato con le stesse vecchie catene, solo un po' più larghe sui fianchi per farci stare comode mentre continuiamo a cercare l'approvazione di un mondo che non ha mai smesso di scrutarci con la lente d'ingrandimento.
C’è una sottile crudeltà nel dire a qualcuno che è bello solo perché risponde a una nuova moda estetica, poiché le mode, per definizione, sono destinate a passare. Quando il vento cambierà e il canone estetico tornerà a premiare l'esilità estrema, cosa resterà di quelle persone che hanno costruito la propria identità su un inno pop? Resterà il vuoto di un'autostima costruita sulla sabbia del consenso esterno. La cultura del consumo non vuole persone sicure di sé; vuole persone che pensano di poter acquistare la sicurezza attraverso l'adesione a un modello. Quella canzone è stata il cavallo di Troia che ha permesso all'industria di colonizzare anche lo spazio del dubbio e dell'insicurezza, facendoci credere che il telecomando fosse nelle nostre mani mentre stavamo solo scegliendo quale canale di televendite guardare.
La musica ha il potere di cambiare la percezione del mondo, ma in questo caso ha preferito confermare i pregiudizi più banali sotto le spoglie della novità. Non abbiamo bisogno di canzoni che ci spieghino quale parte della nostra anatomia sia attualmente di moda per soddisfare lo sguardo maschile. Abbiamo bisogno di un silenzio assordante su ciò che riguarda la carne, per ricominciare finalmente a parlare di ciò che riguarda lo spirito e l'intelletto, aree che non richiedono né basi ritmiche né approvazioni materne per brillare di luce propria.
La vera accettazione non ha bisogno di un ufficio marketing che ne curi l'immagine coordinata o di un ritornello che ci convinca che i nostri difetti siano in realtà pregi agli occhi di un estraneo.
